Mulți poeți ai secolului al XIX-lea s-au îndreptat către imaginile naturii și vieții populare în opera lor. Starea de spirit liberală care a pătruns în literatură în ajunul și după răscoala decembristă din 1825 i-a determinat pe artiștii de cuvânt să se intereseze de viața oamenilor obișnuiți: țărani, muncitori ... Ivan Turgenev, un renumit pictor de natură în proză, s-a distins și el în acest sens.
Istoria creației
Puțini, din păcate, știu ce a început scriitorul ca liricist, de la care a plecat ulterior, considerând această cale nepotrivită pentru sine. Cu toate acestea, printre lucrările sale poetice au supraviețuit cele care merită mai multă atenție și analize detaliate. Ciclul „Satul”, scris de Turgenev în 1847, le aparține.
În acest moment, autorul se află în străinătate, unde a asistat la evenimente revoluționare. Impresionat de înfrângerea pe care a văzut-o, a început să rateze o casă liniștită.
Gen, dimensiune, direcție
Toate componentele ciclului au fost create de Turgenev într-o direcție realistă, cu toate acestea, în descrierea picturilor naturii și a vieții pașnice a țăranilor, se poate observa o anumită idealizare caracteristică metodei romantice.
Lirica alege pentru fiecare poem dimensiunea proprie, în funcție de starea de spirit predominantă în opera în sine. Într-un caz este un iambic de șase picioare, în altul - un trocaic de patru picioare sau un vers de accent; cu si fara rima.
Compoziţie
În total, ciclul include nouă poezii dedicate picturilor episodice din viața satului. Toate sunt unite de personalitatea eroului liric, în numele căruia povestea este povestită. Vizita sa de primăvară târzie în sat deschide poezia „Îmi place să merg până în sat seara ...”, în care autorul descrie viața țăranilor, admiră peisajul și spiritul vieții simple. Toate celelalte componente ale ciclului sunt episoade din viața oamenilor și însuși eroul liric. Este interesant faptul că unele poezii sunt împerecheate între ele, de exemplu, „Înainte de vânătoare” și „Pe vânătoare - vara”, sau „Noaptea fără lună” și „O altă noapte”. Aceste momente prețioase sunt imprimate cu pixul poetului, parcă de peria artistului.
Înaintea noastră nu sunt doar amintiri - acestea sunt impresii, tablouri ale impresionistului, care, cu fiecare lovitură, ne transmite toate nuanțele de culoare, note de miros și sunete care îl înconjoară. Și ciclul se încheie cu despărțirea cu satul și locuitorii săi în poezia „Prima zăpadă”. Astfel, principiul după care se construiește logica ciclului este cronologic. Acțiunea începe primăvara și se încheie toamna.
Imagini și caracteristici
Cădeați abundent, zăpadă! Un oraș îndepărtat mă sună;
Aș dori să întâlnesc din nou vecini dușmani și prieteni.
Aceste linii sunt impregnate de o oarecare tristețe, cu toate că este ușoară. Eroul, pe de o parte, regretă nevoia de a-și lua rămas bun de la lumea satului, dar în același timp vrea să se întoarcă la societatea seculară a orașului, deoarece aceasta este și o parte importantă a vieții sale și a sufletului său. Este foarte interesant faptul că ora caldă de vară pentru erou este o metaforă a sincerității, deschiderii și sincerității oamenilor, iarna simbolizează atmosfera de afaceri formală și rece a orașului.
Eroul este fericit că se află în sânul naturii, unde totul trezește dorința de a trăi și de a crea în el, dar va veni momentul când va trebui să vă întoarceți la lumea voastră, la mediul dvs. - orașul și societatea seculară.
Teme și probleme
Tema principală a ciclului este apropierea spiritului uman și a vieții naturale. Observând oamenii obișnuiți, eroul liric este îmbogățit de sinceritatea, căldura și autenticitatea sentimentelor și emoțiilor lor. Dintre oameni, el vede puterea deosebită numai pentru persoana rusă pe care o admiră.
De asemenea, societatea laică este o problemă importantă aici. Această lume apare pentru o clipă la sfârșitul ultimei poezii, dar înțelegem deja cum se raportează eroul cu ea. El contrastează acea viață cu simplitatea și onestitatea vieții populare, absența măștilor, pretenția și jocul.
Mijloace de exprimare artistică
Mijloacele de exprimare artistică pe care le folosește ajută la înțelegerea atitudinii autorului față de tablourile pe care le-a văzut. De exemplu, acestea sunt epitetele de „stejar puternic”, „ramuri fragile de mesteacăn”, „zăpadă pufoasă”, „obraji roz” și multe altele.
De asemenea, personalizează atitudinea eroului față de natura personificărilor, apelurilor, formularelor de răspuns la întrebări și exclamațiilor retorice. Construcțiile sintactice îl ajută pe autor să stabilească ritmul unei opere lirice: puterea lentă, cum ar fi, de exemplu, în „Vânătoare - în timpul verii” sau dinamic rapid, ca în „Furtuna”.
Abilitate de comunicare
