Povestea lui Nikolai Semenovici este cunoscută de fiecare student. Se bazează pe povestea tristă de dragoste a unei actrițe și coafor iobag - un „artist mut”.
Istoria creației
Această poveste a fost publicată pentru prima dată în 1883 în al doilea număr al „An Art Journal with a Art Album”. Povestea are o dedicație: „Sfânta amintire a zilei binecuvântate din 19 februarie 1861” (adică ziua desființării iobăgiei și a „comemorării celor plecați” în Sabat), precum și a subtitlului - „povestea de pe mormânt”.
Ca epigraf, N. Leskov a ales cuvintele cântecului funerar „Sufletele lor sunt puse la punct în bine”. Prin această tehnică, autorul ne arată că lucrarea este dedicată victimelor iobăgiei, care au trecut printr-o soartă dureroasă și au murit la mâna tiranilor-domnilor.
Povestea „Artistul mut” este asociată cu soarta dificilă a oamenilor obișnuiți în era iobăgiei (lucru confirmat și în procesul de citire:
La urma urmei, oamenii obișnuiți trebuie protejați, oamenii obișnuiți suferă cu toții.
Prototipurile eroilor operei - Lyubov Onisimovna și Nikolai Kamensky - au devenit persoane reale - Praskovya Ivanovna Kovaleva-Zhemchugova și Nikolai Sheremetyev. Tot în poveste apare fratele contelui - Sergei Kamensky (probabil prototipul nepotului contelui Sheremetyev).
Gen, direcție
Lucrarea este o „poveste pe mormânt” și este un fel de discurs memorial asupra celui decedat. Această lucrare poate fi considerată literatură confesională și hagiografică, după cum a demonstrat, în special, cercetătorul L. I. Vigerina.
Povestea „Artistul mut” poate fi atribuită direcției literare a realismului. Povestea „artistului care„ a lucrat pe morți ”poate fi considerată un mini-roman de inserție, deși, în esență, arată doar cum o persoană poate suferi din cauza abilității sale și numai pentru că îndeplinește voința stăpânilor săi (deși ei și crud față de cei care îi sunt subordonați).
Esență
Narațiunea din povestea „Artistul nebun” începe de departe, cu menționarea unei categorii speciale de „artiști” care au obținut cea mai mare abilitate în diverse domenii de activitate (în cusut, pictură, monede etc.). În Rusia, potrivit povestitorului, exista și un maestru „în același fel de artă extraordinară”. Meșterul se numea Arkady Ilyich și era coafor și make-up artist („artist prost”) la contele Kamensky. O bonă a povestitorului și fratele său, Lyubov Onisimovna, care a servit în tinerețe ca actriță de iobag cu aceeași coloană, își conduc povestea despre el. Asta spune povestea.
Monologul bătrânei este o poveste de dragoste între ea și „artista proastă”. Era un sentiment interzis, din moment ce ambii eroi erau iobagi și, ca urmare, trebuiau să-l ascundă în toate felurile posibile. Odată, tânăra talentată Love Onisimovna s-a întâmplat să înlocuiască o actriță bolnavă pe scenă, iar contele, știind că „Lyuba nu ar strica rolul”, a ordonat fetei să primească „cercei camarini”, ceea ce era un semn al milosteniei speciale a contelui față de fată. Dar acest lucru nu a fost suficient de plăcut - astfel, fetele au fost ridicate la „odalisks”, adică concubinele domnului.
În același timp, fratele contelui Kamensky, Serghei Kamensky, cere să trimită un coafor să-l bărbierească. Cu toate acestea, contele Kamensky nu este de acord imediat. După ce l-a convins pe fratele său că trebuie să bărbierită, bărbatul Sergey Kamensky îl aștepta pe Arkady la locul său. Are un pistol încărcat cu gloanțe circasiene și zece monede de aur în cazul în care câștigă. Cu toate acestea, Arkady nu se teme să moară, deoarece știe ce își așteaptă iubitul. Nu se teme să fie îndrăzneț, spunând că, chiar dacă contele ar fi îndrăznit să ajungă la armă, i-ar fi tăiat gâtul cu un brici. Și atunci Arkady decide asupra unui act disperat. El decide să-l ducă pe Lyubov Onisimovna într-un sat vecin pentru a se căsători în secret cu ea, și apoi să meargă la Hrușciucul turc, unde mulți oameni au fugit din contele Kamensky.
Din păcate, evadarea s-a încheiat cu un eșec. După ce abia au reușit să ajungă la casa preotului și au plătit pentru a fi căsătoriți în secret, tinerii au auzit sunetul soneriei ușii și au realizat că goana îi depășise. Deși s-au ascuns, preotul și-a trădat locul, în urma căruia Arkady și Lyubov Onisimovna au fost așezați într-o sanie și duși înapoi la contele Kamensky.
Drept urmare, au început să-l chinuiască pe Arkady chiar sub camera lui Lyubov Onisimovna, iar când a încercat să-și stranguleze propria cochilie, a leșinat și s-a trezit în cătină. Acolo a fost dusă sub protecția ei de mătușa Drosida, cu care Lyubov Onisimovna a trăit trei ani. În tot acest timp, Arkady s-a luptat pe front, unde i-a trimis contele. Dar, când „prostul artist” s-a întors cu rangul de ofițer și se pregătea să o răscumpere pe Lyuba din iobagi, s-a întâmplat o nenorocire - noaptea, Arkady a înjunghiat un hanist. După înmormântarea iubitului, eroina începe să bea și, ulterior, devine un obicei. Mormântul, la care își aduce constant elevii, este chiar mormântul „prostului artist” Arkady, a cărui soartă a fost foarte nefericită, făcând în același timp iubita sa iubită. Principalele evenimente sunt descrise mai detaliat. În concluzie.
Personajele principale și caracteristicile lor
Deși povestea începe cu cuvintele autorului - naratorul (naratorul), personajul principal de aici este actrița Lyubov Onisimovna.
- Lyubov Onisimovna - „Artist”, ca Arkady, dar numai în actorie. Aceasta este o fată talentată și frumoasă, care ar putea realiza multe în viață. Soarta mătușii Drosida și Dragostea Onisimovna sunt similare (ambele suferite din cauza iubirii nefericite). Viața eroinei este oarecum o reminiscență a vieții unui sfânt. După ce a trăit și a experimentat durerea, nu a putut găsi fericirea alături de iubita ei, dar a păstrat o frumusețe uimitoare ca un sfânt: „Lyubov Onisimovna nu era foarte bătrân atunci, dar la fel de alb ca o lună; trăsăturile ei erau delicate și delicate, iar tabăra înaltă era complet dreaptă și surprinzător de subțire, asemenea unei fetițe tinere. "
- Nume Arkadi tradus înseamnă „rezident în țara Arcadiei”, adică în regiunea istorică a Greciei, unde predomina creșterea bovinelor; tradus figurat ca „păstor”. Astfel, obținem o referire la lucrări bucolice, idilice. Numele Iubire înseamnă un sentiment luminos, sincer de iubire. Arkady se sacrifică pentru iubitul său, iar acesta este un preț mare pentru fericire. În plus, Arkady este un îndrăzneț (nu se teme de moarte din gloanțele contelui Sergey, din moment ce viața iubitului său este în pericol și el însuși nu se teme să moară). Poate dacă Arkady și Lyubov și-ar mărturisi dragostea pentru contele, totul s-ar fi dovedit diferit și ar avea milă? Din păcate, nu putem ști asta. Acțiunile lui Arkady, din punct de vedere al numărătorului, sunt lipsite de sens și ilegale, dar din punctul de vedere al tradiției populare de „răpirea miresei”, nu este nimic reprobabil în a fura o fată de la o artistă stupidă.
- Rolul autorului de asemenea, important, dar îl putem evalua numai după citirea întregii opere în ansamblu. Naratorul ne spune că nu toți stăpânii au fost recunoscuți la acea vreme și, mai ales, nu i-au plăcut pe cei care au făcut ceva necinstit (aceasta este povestea „artistului care„ a lucrat pe morți ”), deși oferindu-i chipului bancherului„ o expresie a unui interviu binecuvântător cu Dumnezeu ”. fără intenție răutăcioasă, ci doar prin ordinul „moștenitorilor săi norocoși”. Suferă din mâinile oamenilor, pentru că a mers împotriva intereselor lor și nu a ținut cont că bancherul „a jefuit întregul oraș”. Vedem că, după ce a furat Lyuba, Arkady a încălcat și legea stabilită a vieții și a părăsit supunerea. Acțiunile sale pot fi înțelese și îndreptățite, dar, în același timp, este evident că, după ce și-a ales singur starea de bine, el ar putea astfel să-și indigne fratii în nenorocire, aceiași iobagi care ar dori să scape, dar nu au putut (amintiți-i de nefericit, plantat pe un lanț în subsol împreună cu urșii) și, prin urmare, el se supune involuntar pe sine și pe iubitul său suferinței.
- Conti Nikolai și Sergey Kamensky - Reprezentanții nobilimii și, în consecință, autoritățile din poveste. Din rolul în lucrare este departe de ultimul. Amândoi sunt cruzi și le place să-i țină pe oameni în libertate (Nikolai îi ține pe țărani în pivnițe, iar Serghei îi sperie cu pistoale, ceea ce indică clar că, în acest caz, contele ar putea provoca un duel accidental unui duel).
- Tanti Drosidprobabil a trăit și o viață nefericită, cândva dependentă de „placa” cu vodca. Știm puțin despre ea, ea însăși nu vrea să vorbească despre trecut: „Vă voi spune totul, fată, fată. Orice s-ar întâmpla dacă mă exprimi, și eu, de asemenea, sunt ca tine și nu am purtat acest stil nu toată viața mea, dar am văzut și o viață diferită, dar Doamne ferește să-mi amintească asta, dar îți voi spune: nu te lamenta că Am ajuns în exil în curtea fermei - este mai bine să exilez, dar ferește-te de această pancartă groaznică ... " Este o femeie amabilă, pentru că a încercat să-l protejeze pe Lyubov Onisimovna de o poțiune malefică cât mai mult, a sprijinit-o, dar de îndată ce s-a dovedit că Arkady a fost ucisă, după ce înmormântarea lui Drosid a permis fetei să „toarne cărbune”.
Teme și probleme
- Tema principală a acestei povești este starea de iobagi până la abolirea iobăgiei. Viața lor poate fi comparată cu sclavia: nimeni nu i-a considerat oameni.
- Problema bazat pe lipsa de voință a țăranilor ruși sub controlul proprietarului de pământ. Din această cauză, există probleme de sclavie sexuală a unei femei ruse, cruzime a persoanelor superioare în raport cu persoane inferioare, venalitatea preoților și nedreptatea socială.
- De asemenea acut tema creativității. Nu toată lumea și nu întotdeauna pot aprecia talentul „artiștilor” din domeniul lor, dar, dimpotrivă, este foarte ușor să condamnăm fără să știm adevărata stare a lucrurilor (Lyuba și Arkady au suferit degeaba). Nu este o coincidență că povestea începe cu o poveste despre modul în care „artiștii” sunt tratați în străinătate și în Rusia. Soarta oamenilor talentați creatori este întotdeauna dificilă și nefericită și puțini pot aprecia eforturile unor astfel de meșteri, precum și munca lor.
- Un alt subiect important este acestea sunt prioritățile greșite ale strămoșilor noștri. O persoană din vremea lui N. Leskov a fost apreciată nu pentru calitățile sale, ci pentru apartenența sa la o moșie sau la alta, iar aceasta este o atitudine complet nedreaptă.
- Și un alt subiect nu mai puțin semnificativ - dragoste. Lyubov Onisimovna și Arkady nu puteau trăi unul fără celălalt, dar evadarea lor și, prin urmare, rebeliunea împotriva regulilor stabilite, nu au putut fi trecute cu vederea de către conte și oamenii din jurul său. Iubirea ca sentiment mare și nobil își justifică acțiunile, dar, într-un fel sau altul, îi condamnă pe eroi suferinței. Societatea nu acceptă oamenii care decid să acționeze în conformitate cu voința iubirii, nu doresc să fie de partea lor. Prin urmare, în această lucrare apare ideea de a vă limita fericirea personală.
Ideea principala
Semnificația poveștii „Artistul nebun” este nevoia de egalitate în societate și de a protesta împotriva nedreptății sociale, care corupe atât sclavii cât și stăpânii. Stratificarea societății duce la degradarea tuturor claselor. Nobilii devin sclavi cruzi, egoiști și lipsiți de scrupule, a căror ignoranță și depravare afectează negativ viața țării. Țăranii se beau sub jugul unei soarte groaznice și sumbre.
O altă idee importantă a textului este că, chiar dacă ești un maestru al ambarcațiunii tale, vor exista întotdeauna oameni care te vor folosi și îți vor limita libertatea, distrugându-ți astfel dreptul la fericire. În această situație, există doar două căi - fie calea smereniei, fie a rebeliunii. Mai mult decât atât, pentru a justifica orice acțiune, orice act aparent greșit poate fi doar dragoste sinceră pentru o persoană sau o cauză. Artistul care „a lucrat pe morți” a lucrat de dragul muncii, a fost un maestru al meșteșugului său, a muncit cu sârguință, dar, până la urmă, de când a mers împotriva ideilor morale și a oferit falsului bancher o „expresie a unui interviu fericit cu Dumnezeu”, a suferit și a devenit o victimă a furiei populare. Dar și-a iubit meseria, a îndeplinit-o cu râvnă, ca orice persoană care își iubește sincer meseria, deci ce este de vină ?!
Ce ne învață?
Povestea învață că nu poți fi dependent de nimeni, trebuie să fii curajos și, pe baza a tot ceea ce este în dragoste, să te străduiești pentru adevăr și dreptate. Iubirea adevărată nu are asemenea bariere pe care nu le-ar putea depăși. Dar nu toată lumea poate înțelege acest lucru și, prin urmare, Arcadia și Iubirea au fost condamnați pentru comportamentul lor, considerându-i rebeli. Învățăm de la eroii rezistenței și rezistenței lor și înțelegem că viața nu este întotdeauna adevărată cu oameni talentați și curajoși.
Suferințele lui Lyubov Anisimovna sunt precum suferințele unui sfânt. Întreaga ei viață se sprijină pe un mare sentiment de dragoste pentru Arkasha și ar trebui să învățăm din statornicia, fidelitatea și bunătatea ei infinită față de elevii ei, care i-au înlocuit copiii nativi. La urma urmei, inima amabilă a acestei femei sărace pare să poată conține toată dragostea și toată durerea oamenilor obișnuiți.
